北周李贤墓壁画及其题材
在中国古代，墓葬是魂灵的居所。汉代以来，人们愈发希望在幽冥的地下仍然能够延续人间光彩的生活，“看到”人间的景象。因此，墓葬作为“阴宅”，其规模、布置、随葬品要能够体现亡者生前的身份、地位和财富。现实中有些事物难以带入地下，有些抽象的观念只能采取象征性的表达，逐渐便以图绘代之，复现在墓葬的墙壁上。同时，作为一种绘画形式，墓葬壁画的内容和风格也受到当时流行风格和著名画家的影响，主流的、新鲜的绘画形式风格亦会引入地下。
北周李贤夫妇墓，在墓道、过洞、天井、甬道、墓室等处绘有壁画，从残迹看，原有四十余幅，现存较完整者逾半。题材分为门楼、武士、侍女伎乐几种（图一）。
图一 李贤墓平、剖面图 见韩兆民《宁夏固原北周李贤夫妇墓发掘简报》
门楼图位于过洞和甬道口外上方，计4幅，其中2幅所绘门楼为重檐，2幅为单檐。图以白灰浆打底，以墨色勾勒出庑殿式顶，瓦垅鳞次，鸱尾昂扬，以红色绘立柱、斗拱、额枋、栏杆等。墓葬中门楼式的建筑装饰也称“照墙”，东汉时期的关西地区墓葬就可见到，起初用砖雕砌仿地上宅邸的形象。北朝时期，墓葬中始以壁画绘出门楼图，李贤墓为其中早例。相较砖砌的形式，门楼壁画更为精细、形象，与实际存在的墓室空间共同构成一个墓主亡灵的居所（图二）。
展开剩余84%图二 北周李贤墓 门楼图
武士图位于墓道、天井、过洞东西两壁，位置左右对称，现存18幅。武士持刀而立，神情肃穆。头戴冠，内穿袴褶服，宽袖，外着裲裆明光铠，足蹬麻履。有的武士袂角向墓室方向飘荡，威风凛凛（图三）。
图三 北周李贤墓 武士图
侍女伎乐图位于墓室四壁，现存完整侍女2幅，残存1幅侍女胸像，伎乐1幅。侍女手执拂尘或团扇而立，衣袂翩跹。头梳双发髻或高髻，内穿圆领衫，外着宽袖服，腰系带，下裹裙。伎乐腰间系圆鼓，双手正执槌击鼓，头偏转向另一侧，神态活泼，颇具律动感（图四）。
图四 北周李贤墓 执团扇侍女、击鼓伎乐壁画
除过洞壁上的武士图因过洞本身较低矮而画得略矮小以外，其他壁画人物几与真人等大，营造出外有武士值守、内有仆从服侍在侧，墓主夫妇“观赏”伎乐舞蹈的欢乐景象。
北周李贤墓武士壁画人物脸型方圆丰满，眉弓弧圆，鼻梁直挺，双眼皮，有“八”字胡须，双耳硕大，耳垂颀长，颈肩短壮，有的武士双目微闭，或目视前下方（图五）。这些都带有浓郁的佛教绘像特征。事实上，李贤于北周保定二年（562）任瓜州（今敦煌）刺史，为期两年。彼时敦煌为丝绸之路重镇，莫高窟盛况空前。
图五 北周李贤墓武士形象
有趣的是，本次展出的固原隋代史射勿墓壁画中，人物形象和造型方法皆与李贤墓大不相同。二墓位于同一地理单元，壁画绘制时间仅相距四十年（图六）。壁画的题材、分布情况都大体类似，但人物形象特征和造型方法却大异其趣，值得我们关注。
图六 北周李贤墓、隋史射勿墓相对位置示意
（底图取自罗丰《悠悠六盘山：宁夏固原地区考古述略》，上海博物馆编《华彩六盘：宁夏固原文物精品集》，上海书画出版社，2025年）
隋代史射勿墓壁画及其风格
隋代史射勿墓壁画的题材、分布情况与李贤墓类似，二者都直接取材于现实生活，人物表情、仪态画出细微的不同，各具情态，真实生动。可见大体依北周时期这一地区墓葬壁画旧例。史射勿在北周天和二年（567）授都督。到了隋文帝开皇二年（582），史射勿远赴凉州，追随李贤之子李轨征战突厥。
但其画中人物形象、服饰与李贤墓有所不同。史射勿墓壁画武士蓄“一”字髭，大络腮胡，面部具高颧骨、高鼻、深目的胡人特征。持环首刀，着交领大袖宽袍，为褒衣博带的汉地样式，下穿宽裤，足蹬乌靴（图七）。另还绘有头戴两脚幞头的执笏侍从，作躬身进谒状（图八）。侍女皆梳高发髻，着齐胸红条长裙而立，其中一人手执如意，这种服饰造型于唐墓壁画愈发多见（图九）。
图七 史射勿墓壁画 武士图
图八 史射勿墓壁画 侍从图
图九 史射勿墓壁画 仕女图
李贤墓人物施色多用晕染，以红色施在面部眼窝、鼻背、眼下，在鼻梁、眉弓处施以白色以示高光，而颧、额、颌处的叠染则反映出对中原晕染方法的融合，二者配合塑造出五官的深邃感和面部的立体度。颈部、肩部的边缘也施以红色晕染，使肩颈圆转过去。裲裆铠、衣褶的边缘也用了叠晕表现出铠甲隆起的体积和衣褶的厚度（图十）。
图十 李贤墓仕女图的面部和颈部塑造、武士图的“裲裆铠”体积感
李贤墓壁画施用的晕染法是一种西域“凹凸法”和中原传统晕染法融合的产物。“凹凸法”源头在印度，故也称“天竺遗法”，随佛教一路东传。晕染法在西魏、北周时期的敦煌石窟壁画中使用较为普遍，当时固原与敦煌之间或存在着艺术交流（图十一）。
图十一 莫高窟第301窟北周壁画 主室南壁 说法图（局部）
史射勿墓壁画人物造型为典型的中原风格，其突出特点在于用笔，线条遒劲，变化丰富，通过笔法表现人物的骨相与结构，可谓做到了“骨法用笔”。塑造人物面部结构不施色彩晕染，仅凭线条的轻重和粗细就能凸显骨骼和肌肉的不同质感，鼻骨硬朗高耸，苹果肌紧实圆润。描绘人物身体的动态，仅用一根线条，通过运笔使转、提按便能体现出肩、肘关节弯曲时的透视。这种自由流畅的线条来自中原强大的书法用笔传统。相较之下，李贤墓人物壁画的线条就略显稚拙，粗细均匀（图十二）。
图十二 史射勿墓壁画线条、李贤墓壁画线条
史射勿墓壁画人物服饰施色以平涂为主，宽袍正面施以红色，内里和裤子留白或施白色，环刀和靴子施黑色（图十三）。东汉辞赋家王延寿作《鲁灵光殿赋》，提及施色与物象的关系，所谓“随色象类，曲得其情”，即以不同颜色摹绘物类，要使得颜色符合事物的变化得其真实情状。这种施色方法，由南朝绘画理论家谢赫概括为“随类赋彩”，与“骨法用笔”同为绘画“六法”之一。
图十三 史射勿墓壁画人物服饰施色
北周李贤夫妇墓和隋代史射勿墓壁画在绘制方法上，都是先以白灰浆打底，再施色其上，颜色皆为红、黑、白三色，但造型方法却大不相同。魏晋南北朝至隋唐时期，原州处于华夏文明和西域文化的交汇点，丝绸之路前脚吹来了西域的风，一霎间又融进了广袤的中原大地，碰撞与交融、多元与开放正是彼时原州的时代主题。
来源：上海博物馆
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